說起達芬奇，大家肯定都不會陌生，他是世界上非常著名的畫家。但是對于達芬奇的身份也許很多人也就停留在了畫家這個層面上。其實達芬奇的興趣非常的廣泛，他還是一名醫(yī)學家，發(fā)明家和生物學家?？梢哉f很多層面上他都有涉及到，可以說他的一生就是個傳奇。

達芬奇有很多的科研研究，并取得了很大的成功，他大約15000多頁的手稿都記載著他的科研成果。他對作畫的癡迷的程度達到了巔峰。在文藝復興的時候，他的創(chuàng)造天賦展現(xiàn)的淋漓盡致，他可以說是全才，而且都很杰出。他對于人體的研究很深。

其實對于我們現(xiàn)在看到的《最后的晚餐》并不是達芬奇的真跡，而是經(jīng)過二十一年的修整之后的作品。最初這幅畫只是畫在一家修道院的一面墻上，當時達芬奇為了防止畫腐壞，用了很多的辦法，但是抵不過時間與戰(zhàn)火的洗禮，我們現(xiàn)在所看到的它的真跡只有一點。有些遺憾。

達芬奇的才能令人羨慕，不僅僅在作畫上，他的其他能力更令人贊嘆。但是他付出的心血更是常人無法做到的，他在很多領域上的貢獻是很大的，如果當時被重視，歷史的巨輪又會向前行駛很多年，歷史又要被改寫。他是世界上少有的全才，他的天分是上天最美好的禮物，可是他的勤奮確實他贈與這個世界最好的禮物，也是他一生最美的答卷。對他有著很深的敬意，很想目睹他的作品。尤其是他的巨著《最后的晚餐》，讓世人前赴后繼的鉆研，《最后的晚餐》為何那么著名，放大“30”倍，你就會發(fā)現(xiàn)不一樣的秘密!

溫莎皇家圖書館和威尼斯藏有的素描的重心逐漸從整體布局轉移到單獨人物形象特征上面。溫莎皇家圖書館藏有著名的系列頭像，大多數(shù)用紅粉筆畫成，有一些已經(jīng)畫得比較完整：猶大、彼得、大雅各、圣菲利普(最后兩個形象用的是同一個模特，只不過在圖畫中被賦予了鮮明的個性特征)。其中有一幅圣約翰雙手的習作，畫面非常精美;還有一幅習作上畫著圣彼得的衣袖?！案Ｋ固毓P記本”中還有一些簡短的評論，對這些習作進行了補充———某位來自帕爾馬的亞歷山大為耶穌的手提供原型;“住在比塔的克里斯托法諾·達·卡斯蒂廖內(nèi)的頭部的形狀很美”。其中有一處筆記，標題非常簡單，就寫著“耶穌”兩字，列奧納多在下面寫著“摩塔洛紅衣主教手下的喬瓦尼.孔蒂”，這個人可能是耶穌的模特。

其中一些人物描寫在最后完成的壁畫中得到了體現(xiàn)，比如白胡子的圣安德烈(從左邊數(shù)第三個人)攤開他的掌心，聳起他的肩膀。而其他人的動作都發(fā)生了改變，轉過身、手中拿把刀子的那個人變成了圣彼得，而碰倒玻璃杯的則變成了另一個人，他就是打翻鹽瓶的猶大。這些姿勢中至少有一個早已出現(xiàn)在溫莎皇家圖書館收藏的第一幅構圖素描中，即人數(shù)較少的那組人像中，耶穌和猶大之間的那個人“用手遮住了眼睛”。

與整體構圖一樣，這些帶有感情色彩的動作體現(xiàn)了列奧納多《最后的晚餐》中嶄新的理念：他摒棄了從中世紀流傳下來的構圖傳統(tǒng)，即信徒們沿著桌子呆板地坐成一條直線。在《最后的晚餐》中，用餐者的線條被打斷了，取得了神奇的效果。呈現(xiàn)在我們眼前的是波浪狀的一群人，門徒們被分成四個組，每組三個信徒：聚集成群的這些信徒突然處在了一個緊要關頭。列奧納多也找到了他戲劇性的一刻：不是圣餐儀式，也不是確認猶大的身份，而是眾人在聽到耶穌宣布消息時極度震驚的反應——“只有在你們面前我才能肯定地說，你們中間有人將要背叛我?！北娦磐奖慈f分。因而，畫面布局的流暢部分是由基督的這個決定造成的，即講故事的那一刻出現(xiàn)的，幾乎就是電影中的一幕。

猶大是這幅畫的反面人物，但在為準備《最后的晚餐》而作的側面像習作(溫莎皇家圖書館藏)中，猶大是一個比魔鬼還要丑陋的人，幾乎就是一個怪物，但他也表現(xiàn)出某種懊悔和自我憎惡的意味，這也使這幅側面像帶有某種悲劇色彩，或帶有基督教的仁愛之意。關于猶大的臉，瓦薩里曾講過一個趣聞：圣瑪利亞感恩教堂修道院院長總是催促列奧納多“盡快完成這項工作”，并向公爵抱怨這個藝術家如何拖延時間。得知此事后，列奧納多對盧多維科說他還在尋找一個長著極為陰險毒辣的臉的人作猶大的原型，但如果實在找不到合適的臉，“他一定會用那個不夠善解人意、缺乏耐心的修道院院長的頭部”作為模型。聽到這番話之后，公爵頓時狂笑不止，而“那個不幸的修道院院長糊里糊涂地回到家里，還擔心在他的花園里工作的工人”。